EXTRACURRICULARI / SUMMER SCHOOL / IN PRESENZA
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EX-TRA - SUMMER SCHOOL 2026
Il dramma della gelosia…ballando, ballando (serale)
Recitazione e movimento
Il dramma della gelosia…ballando, ballando (serale)
Quando sei solo in scena fai un monologo, in due fai un dialogo, in tre? Un triangolo.
Dai capolavori cinematografici di Ettore Scola, all’esercizio della creazione scenica nella performance dal vivo. Corso di recitazione aperto a tutti.
a cura di Roberta Lidia De Stefano
date: 6 - 11 luglio 2026
240 €
L'ammissione è a costo zero.
Il costo è di € 240:
il pagamento si effettua tramite MAV o carta di credito contestualmente all'iscrizione (clicca per ulteriori informazioni: Modalità di pagamento).
Il nostro Ente non ha l'obbligo di emettere fatture: in caso si prega di farne richiesta al momento del pagamento e in ogni caso non oltre il termine del mese in cui questo viene effettuato.
Scadenza 3/06/2026 - procedura esclusivamente on line
Per iscriversi all'ammissione:
cliccare il link indicato (barra arancione), allegando CV (non solo relativo ad eventuali esperienze artistiche, ma generale) completo di foto tessera in PDF + questionario in PDF con le risposte in breve alle seguenti domande: 1) Perchè vuoi fare questo corso? 2) Come può parlare un film senza parole?
La comunicazione dell'esito dell'ammissione avviene tramite email l'11/06/2026 circa.
Valutazione della documentazione presentata
L'ammissione avviene sulla base della documentazione presentata:
valutazione del CV + valutazione della risposte + verifica ordine di arrivo dell'iscrizione all'ammissione completa e correttamente caricata.
Comunicazione ammessi: 11/06/2026 circa (email) /
Scadenza iscrizione corso per gli ammessi: 18/06/2026 (procedura esclusivamente on line)
Per iscriversi al corso:
effettuare l'iscrizione on line + il pagamento del corso, seguendo le istruzioni che si ricevono via email nella comunicazione di avvenuta ammissione.
E' previsto immediato subentro della lista d'attesa in caso di rinuncia o di non iscrizione entro i termini.
Frequenza: Obbligatoria
Si rilascia attestato di frequenza.
Assenze: è necessario non avere superato il 25% del monte ore per ricevere l'attestato.
Non è possibile recuperare in alcun modo le assenze fatte, né come monte ore, né come contenuti. Si sconsiglia quindi l'iscrizione al corso se si sa di non poterlo frequentare nella sua interezza, lasciando il posto a chi invece è in grado di garantire la propria presenza a tutte le lezioni.
Si richiede la massima puntualità. In caso di ritardo, per tutelare il lavoro in corso e gli allievi presenti, è facoltà del docente permettere l'accesso in sala subito o eventualmente alla prima pausa utile, ma non la partecipazione attiva alla lezione.
E' richiesta la completa disponibilità a preparare tra una lezione e l'altra quanto eventualmente assegnato dal docente.
In breve
Partendo dall'immaginario di Ettore Scola, il laboratorio separa e ricompone corpo e voce per ricostruirli in una riscrittura scenica originale e poetica.
Il percorso intreccia linguaggi diversi: dal gesto puro di Ballando Ballando alla parola feroce de Il dramma della gelosia per allenare qualità sceniche profonde come la presenza, l’ascolto e la relazione. Le allieve e gli allievi attraverseranno dinamiche sottili di desiderio e conflitto, sviluppando strumenti concreti e personali, per stare in scena oggi.
Cosa si farà (Topic)
- Corpo Narrante: Allenamento sul gesto puro (ispirato a Ballando Ballando) per abitare lo spazio senza il supporto della parola.
- La Parola Feroce: Esercizi di improvvisazione su distanza, sguardo e contatto partendo dai testi di Dramma della gelosia.
- Composizione Corale: Costruzione di partiture collettive sincronizzate su musica, lavorando su ritmo e ripetizione.
- Presenza e Relazione: Studio delle dinamiche di desiderio e conflitto per sviluppare un’autonomia scenica contemporanea.
Cosa ci si porta a casa (Output)
Al termine del corso avrai sviluppato una consapevolezza scenica capace di esistere tanto nel silenzio quanto nella parola, senza rifugiarti nella psicologia o nel “racconto”. Sarai in grado di sostenere brevi partiture fisiche e verbali (sia individuali che corali) non stereotipate e di “tenere la scena” col giusto ritmo e con la giusta tensione emotiva. In questo senso, il lavoro ti fornisce un’autonomia e delle qualità sceniche radicate nel corpo-voce, nello spazio e nell’incontro con l’altro.
Chi è la docente
Performer, cantante e autrice diplomata alla Civica Scuola d’Arte Drammatica Paolo Grassi, Roberta Lidia De Stefano è una delle voci più intense della scena performativa contemporanea. La sua ricerca indaga il patrimonio popolare e le figure femminili “fuori norma”, fondendo parola, canto dal vivo e costruzione sonora in un linguaggio scenico essenziale e crudo. Nel corso della sua carriera ha collaborato con maestri come Enzo Moscato, Dario Fo, Carlo Lizzani e Gianina Cărbunariu, presentando i suoi lavori in prestigiosi festival italiani ed internazionali. Accosta alla pratica artistica una costante attività di formazione, esplorando la relazione viva tra presenza fisica, voce e scrittura scenica.
Cosa vuole il docente da te per farti partecipare
Per essere selezionati per il corso oltre ad un CV bisogna allegare un PDF con le risposte in breve alle seguenti domande:
1) Perchè vuoi fare questo corso?
2) Come può parlare un film senza parole?
Cosa devi portare
Abbigliamento comodo, disponibilità al lavoro di gruppo, predisposizione all’ascolto della musica e al movimento. È richiesto di vedere i due film citati nel titolo e informarsi sulla filmografia di Scola e il suo periodo storico per arrivare già con l’idea dell’atmosfera.
