La Palestra della scrittura teatrale 2025-26 - il personaggio (on line)

Descrizione

La Palestra della scrittura teatrale nasce dall'intuizione di dare spazio e tempo alla pratica della scrittura. Scrivere è spesso un atto individuale, tuttavia questo non significa che debba essere un atto solitario. Il corso si propone come uno spazio di condivisione in cui un gruppo acquisisce degli strumenti teorici da applicare nella pratica individuale della scrittura. In questo spazio ogni partecipante può trovare approfondimenti teorici su argomenti specifici e allenamenti pratici per esercitarsi a scrivere per il teatro.

Cuore della Palestra è la classe di allenamento, pensata con esercizi graduali e differenziati a seconda delle competenze delle persone che si allenano.

È il luogo giusto per chi:

• desidera cimentarsi con la scrittura teatrale ma non ha competenze pregresse in merito
• conosce e pratica altre forme di scrittura (narrativa, biografica, poetica) ma si affaccia per la prima volta al mondo del teatro dalla parte di chi scrive
• ha già delle conoscenze pregresse teoriche e pratiche nel campo della scrittura per il teatro e desidera approfondire o riaffrontare alcuni argomenti fondanti della disciplina attraverso nuovi esempi e nuovi esercizi.

Struttura del modulo e della lezione

Ogni modulo prevede 2 lezioni teoriche (da due ore ciascuna) e 6 incontri di allenamento (da 3 ore ciascuno).

Nelle lezioni teoriche la docente inquadrerà l'argomento previsto attraverso contributi teorici tecnici ed esempi di autori e autrici classici, moderni e contemporanei appositamente selezionati.

Nelle serate di allenamento sono previste sessioni di esercizi guidati e progressivi per complessità e durata.

Gli esempi utilizzati serviranno da ispirazione e diventeranno materiale utile di lavoro per gli esercizi. Gli esercizi sono replicabili e possono essere oggetto di diverse riscritture.

Gli esercizi saranno commentati in classe dalla docente e alcuni saranno oggetto di confronto anche per il gruppo, invitato a formulare commenti costruttivi e a esercitarsi con la pratica dei feedback (utile in teatro, fondamentale nella vita!). Sono previsti anche strumenti e tecniche di autovalutazione.

Fruizione dei moduli

La Palestra si terrà on-line in una stanza virtuale attraverso la piattaforma Zoom e la condivisione dei documenti (esempi di riferimento, foglio d’esercizi, foglio di allenamento) attraverso la piattaforma di Google Drive.

Gli appuntamenti saranno accompagnati da materiale di supporto che la docente condividerà con il gruppo grazie agli strumenti della piattaforma Zoom: la condivisione dello schermo, la chat, le lavagne virtuali.

Le persone partecipanti potranno condividere i loro esercizi con la docente e il resto del gruppo attraverso la piattaforma di Google Drive.

Tutti i materiali didattici saranno archiviati e condivisi per il tempo del corso attraverso uno spazio di archiviazione accessibile in modalità on-line.

Obiettivi

La Palestra si prefigge di fornire alle persone che la seguono gli strumenti per padroneggiare la grammatica della scrittura teatrale e suggerire un metodo di lavoro replicabile per progredire nella scrittura anche in autonomia.

Nello specifico il corso si propone di:

• Presentare gli elementi che costituiscono la grammatica della drammaturgia
• Trasmettere strumenti tecnici per padroneggiare la grammatica della drammaturgia
• Approfondire 3 aspetti fondanti della scrittura per il teatro: 1) il PERSONAGGIO, 2) i DIALOGHI e i MONOLOGHI, 3) le IDEE e le STRUTTURE
• Mostrare le regole della scrittura teatrale a partire da testi esemplari
• Offrire indicazioni tecniche su come applicare queste regole alle proprie idee originali
• Trasmettere una metodologia di lavoro che possa essere applicata in autonomia anche dopo la conclusione del corso

Acquisizione di abilità artistiche e creative

• Imparare a leggere criticamente un testo teatrale e a osservare uno spettacolo dal punto di vista della drammaturgia
• Riconoscere modelli drammaturgici differenti per struttura, genere, forme e linguaggi
• Allenare la propria creatività e darle senso e forma attraverso la pratica della scrittura teatrale
• Migliorare la propensione all'ascolto e al lavoro di gruppo
• Allenare abilità specifiche per formulare feedback costruttivi

Risoluzione problemi blocchi artistici e creativi

La specificità del corso permette alle persone che partecipano di allenare la propria creatività mettendola sempre al servizio di una scrittura tecnica.
Le regole previste nella grammatica della scrittura teatrale non permettono una sperimentazione generica, prevedono di essere comprese, rispettate e replicate. Le persone che partecipano, durante tutto il percorso, si alleneranno a scrivere osservando due principi cardine della scrittura teatrale: efficacia e dicibilità.

... e infine

“In questi anni di collaborazione con la Scuola, mi sono chiesta diverse volte perché mi entusiasma insegnare e mi sono risposta che praticare l'insegnamento mi permette di allenare il mio lavoro di drammaturga.
Le persone che incontro nei miei corsi, persone in formazione, appassionate di teatro, neofite della scrittura teatrale o professioniste del teatro in altre discipline, alimentano con le loro domande la mia professione, mi mettono di fronte a nuovi sguardi, esperienze e occasioni di confronto, mi permettono di praticare l’arte della critica costruttiva, scevra di giudizio, generativa di possibilità. Negli anni la Palestra della scrittura ha visto nascere idee, storie, personaggi, scritture individuali e progetti collettivi e soprattutto, allenamento dopo allenamento, incontro dopo incontro, ha creato una comunità di persone che credono e praticano il mestiere e l’arte della scrittura per il teatro in un clima di condivisione e di ascolto reciproco.

In questa nuova edizione della Palestra, l’allenamento è al centro dell’esperienza perché sono convinta che si impara a scrivere per il teatro scrivendo, testando quello che si ha scritto e riscrivendo ancora.
E se scrivere è un’arte solitaria, non significa che bisogna scrivere in solitudine. Proprio per questo, in questa nuova edizione la classe di allenamento è sempre più aperta a ricevere persone con esperienze diverse, neofite della scrittura teatrale o già allenate al mestiere, nel desiderio di creare un gruppo che si esercita progressivamente e scambia competenze, sensibilità e saperi. L’invito è quello di allenarsi insieme a scrivere per il teatro, di esercitarsi a scrivere (e riscrivere) per apprendere.”

Giulia Tollis

Dicono della docente

"La docente è veramente molto competente sulla materia e ha fornito molti strumenti anche per un lavoro individuale. È stata in grado di dedicare ugual tempo, cura e attenzione a ogni partecipante in modo oggettivo. Umanamente la ritengo anche una bellissima persona. Veramente soddisfatta."

"La docente Giulia Tollis si è rivelata straordinariamente preparata nella materia, sempre coinvolgente e pronta a chiarire ogni dubbio sorgesse, mettendo a proprio agio ognuno dei corsisti pur nella disomogeneità dei livelli di competenza. Sempre pronta a risolvere le difficoltà che si potevano incontrare a livello di comprensione delle tematiche e di esecuzione degli esercizi, ha mantenuto molto alto il livello delle lezioni con una pazienza e una generosità e una passione fuori dal comune."

"Mi ritengo molto soddisfatta dall'esperienza. Purtroppo per motivi personali e professionali non ho potuto seguire anche il modulo successivo, ma per quel che riguarda il lavoro su monologhi e dialoghi credo che Giulia sia stata estremamente esaustiva. Le lezioni di teoria sono concentrate, il resto delle lezioni è focalizzato sulla pratica e ci si prende tutto il tempo necessario per analizzare e correggere i lavori di ciascuno (cosa che permette di imparare anche se non si tratta del proprio elaborato). Al di là dell'aspetto meramente pratico del corso, Giulia è una docente accogliente e disponibile anche a venire incontro alle necessità dei singoli, sempre pronta a rispondere alle mail e alle richieste."

"Giulia Tollis è una docente incredibilmente dotata e mi ha saputo trasmettere la voglia di applicarmi con passione alla scrittura."

"Conosco Giulia da molti anni e ho avuto già il piacere di studiare prima e lavorare poi con lei in diversi progetti, tra gli anni della scuola e nella professione. Ho sempre ritrovato da parte sua una grande capacità di direzione del lavoro, di sintesi quando necessario e di continuo approfondimento del materiale. Per quanto riguarda il corso frequentato, ho trovato Giulia molto attenta e in grado di rendere il corso quasi come un percorso "personale", senza tralasciare la dimensione del gruppo; ha avuto sempre la prontezza e la disponibilità nel rispondere a dubbi e non ha fatto mai mancare gli stimoli per continuare il lavoro da casa. Ho apprezzato molto, avendo a che fare anche io con allievi in corsi di recitazione con livelli di preparazione differenti, il suo adattamento ai profili dei corsisti e alle diverse esperienze e conoscenze nella scrittura. Seguirò, se verranno proposti e mi sarà possibile, altri corsi di scrittura con lei."

"La docente è sempre stata disponibile e preparata. Ha saputo dare strumenti con cui applicare, anche in modo autonomo, i principi esposti durante le lezioni.Sono molto soddisfatto."

"La docente è disponibile ad approfondire e a spiegare concetti più complessi. Pur non essendo facile attraverso il video, riesce a essere empatica con gli studenti. Pronta a rispondere alle domande o facilitare il chiarimento dei dubbi."

Cosa ti porti a casa dalla Palestra?

"A scrivere una drammaturgia efficace e completa in base agli obiettivi prefissati e all'idea drammaturgica."

"Un metodo per poter scrivere un’opera, in modo che la creatività possa essere “incanalata”, attraverso degli strumenti pratici, senza però perdere il suo potere e la sua magia."

"Mi porto a casa sicuramente la necessità di "progettare" a monte alcuni aspetti prima di cominciare a scrivere. Una cosa che per chi è abituato ad andare in "free flow" risulta molto utile a non perdersi."

"La tecnica di un linguaggio di scrittura diverso dagli altri."