EXTRACURRICULARI / SUMMER SCHOOL / PLURIDISCIPLINARI
Recitazione
Corso pluridisciplinare di recitazione, movimento e voce
Seminario intensivo sui fondamentali della recitazione e sulla grammatica teatrale di base, allo scopo di far compiere corretti e graduali primi passi sulla scena e offrire un servizio di orientamento attitudinale
a cura di Sara Fenoglio, Riccardo Mallus, Erika Marino, Eleonora Moro, Patrizia Punzo, Luca Rodella
date: 1 - 13 luglio 2019
590 €
L'ammissione è a costo zero.
Il costo è di € 590:
il pagamento si effettua tramite MAV o carta di credito contestualmente all'iscrizione (clicca per ulteriori informazioni: Modalità di pagamento).
Il nostro Ente non ha l'obbligo di emettere fatture: in caso si prega di farne richiesta al momento del pagamento e in ogni caso non oltre il termine del mese in cui questo viene effettuato.
Scadenza 31 maggio 2019 - procedura esclusivamente on line
Per iscriversi all'ammissione:
cliccare il link indicato (barra arancione), allegando CV, completo di foto tessera, in PDF + lettera motivazionale in PDF.
La comunicazione dell'esito dell'ammissione viene ricevuta tramite email il 10 giugno 2019 circa.
Valutazione della documentazione presentata
L'ammissione avviene sulla base della documentazione presentata:
valutazione del CV + valutazione della lettera motivazionale + verifica ordine di arrivo dell'iscrizione all'ammissione completa e correttamente caricata.
Scadenza: 16 giugno 2019 (solo gli ammessi) - procedura esclusivamente on line
Per iscriversi al corso:
effettuare l'iscrizione on line + il pagamento del corso, seguendo le istruzioni che si ricevono via email nella comunicazione di avvenuta ammissione.
E' previsto immediato subentro della lista d'attesa in caso di rinuncia o di non iscrizione entro i termini.
Frequenza: Obbligatoria
Si rilascia attestato di frequenza.
Assenze: è necessario non avere superato il 25% del monte ore per ricevere l'attestato.
Non è possibile recuperare in alcun modo le assenze fatte, né come monte ore, né come contenuti. Si sconsiglia quindi l'iscrizione al corso se si sa di non poterlo frequentare nella sua interezza, lasciando il posto a chi invece è in grado di garantire la propria presenza a tutte le lezioni.
Si richiede la massima puntualità. In caso di ritardo, per tutelare il lavoro in corso e gli allievi presenti, è facoltà del docente permettere l'accesso in sala subito o eventualmente alla prima pausa utile, ma non la partecipazione attiva alla lezione.
E' richiesta la completa disponibilità a preparare tra una lezione e l'altra quanto eventualmente assegnato dal docente.
Obiettivi
Acquisizione di strumenti e abilità di base: uso dell’improvvisazione per lo sviluppo di espressività e logica narrativa, organizzazione di sequenze di azioni drammatiche, recitazione di piccoli brani, utilizzo funzionale di corpo e voce, eventuale riabilitazione funzionale e complessiva del proprio strumento in caso di rigidità e confusioni precedentemente ‘accumulate’.
Dicono del corso gli allievi che lo hanno frequentato negli anni passati
Quali argomenti e contenuti del corso ti hanno appassionato di più?
Mi aspettavo un corso soprattutto basato sulla recitazione, invece mi
sono piacevolmente trovata a scoprire dei percorsi differenti e
assolutamente interessanti, riguardanti la conoscenza del corpo, della
voce, del movimento, della relazione e confronto con l'altro in scena.
Tutto, dalle lezioni sul movimento e teatro danza al training vocale.
Inoltre Gli insegnanti di recitazione sono riusciti a muovere qualcosa
nel mio "spirito artistico". Le attività del corso che mi hanno
appassionato di più sono state training vocale e improvvisazione. La
parte del corso che mi ha appassionato maggiormente è stata quella
inerente allo studio del testo su cui poi abbiamo eseguito delle
improvvisazioni. Mi hanno appassionato tutti gli argomenti, non saprei
sceglierne uno in particolare. Il corso è stato organizzato in maniera
eccellente.
Che cosa ritieni di aver maggiormente imparato rispetto alle finalità prefissate del corso?
Ho imparato a improvvisare senza preoccuparmi di quello che pensano gli
altri. a divertirmi sul palco e a credere maggiormente nel personaggio
da interpretare. Ho imparato che non bisogna avere timore di buttarsi e
improvvisare. Ho imparato l'importanza dell'improvvisazione.
Maggior
sicurezza e più fiducia in me stessa.
Ho sicuramente cercato di imparare
al meglio tutto ciò che ci veniva insegnato e, anche se non riuscendo
sempre completamente, penso di aver acquisito una base in tutte le
abilità proposte.
Ho imparato ad ampliare il mio modo di avvicinarmi
allo studio della recitazione e ad approfondire, ad andare a fondo in
ogni cosa che mi trovo a studiare e imparare in questo settore e nella
vita.
Consapevolezza positiva tra corpo, voce e sentimento per poter
studiare meglio.
Ho acquisito un'idea generale del modo in cui
affrontare la scena soprattutto affiancata da altre persone.
Penso che una cosa che abbia accomunato tutti gli insegnamenti, sia stata quella del non giudicare gli altri, ma soprattutto di non giudicare sé stessi. È una cosa che non dimentico dal primo giorno in cui sono entrata in questa scuola.
Ho imparato
una cosa importantissima: la conoscenza del mio "io" interiore.
Questa esperienza ha contribuito alla tua crescita personale? Se sì come?
Parlare in pubblico, respirate nei momenti di tensione, muovermi nello
spazio.
Mi ha
aiutato a superare molti limiti, a mettermi in gioco e cogliere
l'imprevisto come un elemento positivo.
Ha contribuito a rendermi meno
competitiva e ansiogena, ho imparato ad ascoltare di più.
Mi ha fatto
capire cosa significa studiare teatro tutto il giorno, tutti i giorni e
mi ha fatto capire che ci vuole coraggio per buttarsi. Mi ha fatto
capire che non bisogna avere paura del palco e che una volta che ci si
abitua, può anche (deve!) essere divertente.
Ho rivalutato me stessa, ho
più consapevolezza delle mie possibilità e ho sperimentato canali prima
sconosciuti perché avevo molto da imparare nella parte tecnica e questo
corso mi ha aiutato molto. Mi ha fatto conoscere meglio la mia identità
e i miei limiti. Consapevolezza di limiti da superare. Ho imparato a
lavorare con persone nuove e a confrontarmi con loro. Il rilascio della
voce e dunque delle emozioni è stata come una rivelazione. Mi ha
sviluppato una vera e propria etica del lavoro. Siccome la mia
intenzione è quella di diventare attrice, quest'esperienza mi ha fornito
delle basi per me fondamentali.
Mi sento più libera ed in grado di
affrontare da sola determinate situazioni.
Ho conosciuto una realtà nuova
e diversa, un gruppo di persone disponibili e capaci di insegnarmi
tantissimo.
Sotto il punto di vista della consapevolezza del corpo, il respiro, capacità e limiti, non avere paura di sbagliare.
Sono cresciuta come persona, individualmente e nel rapporto
con gli altri. Ho imparato a far venire fuori parti di me e emozioni che
tenevo nascoste. Ho conosciuto insegnati e ragazzi allievi come me che
mi hanno lasciato tanto, esperienze, vissuti e sentimenti magici.
Ritengo di essere cresciuta dal punto di vista emotivo-relazionale e di
avere acquisito maggiore sicurezza in me stessa.
Mi ha permesso di
sentimi più sciolto e più sicuro delle mie capacità.
Ho imparato a non dare peso al giudizio degli altri e di fare ciò che faccio per soddisfazione personale, mettendo in questo modo in gioco tutta me stessa.
Ogni esperienza
porta a una crescita personale, in particolare questa mi ha fatto
riflettere sul duro lavoro attoriale che sta dietro all'interpretazione
di un testo drammaturgico. Questa esperienza mi ha arricchito tanto sia a
livello professionale che a livello umano. Vi porterò per sempre nel
mio cuore... a presto!